画家彭涛亮——国色天香雍容华贵 色彩鲜明艳而不俗

艺术简介

  彭涛亮，55年出生於浙江浦江县书画之乡，从小爱好美术，师从浦江画家张友春潘晨曦老师。毕业于中国美术学院，曾得益于浦江籍全国著名画家方增先，吴山明，张世简，张岳键，柳村老师的现场作画观摩和指导。在上海得到知名画家左杭林老师悉心指导。特别画牡丹，自成风格，作品曾在上海杭州宁波等地多次展出，受到一致好评，得到国内外爱好人士的收藏。

国色天香雍容华贵 色彩鲜明艳而不俗

   观国画大家彭涛亮先生的牡丹国画，整体感觉色彩艳丽鲜亮，却又不落俗套。牡丹堂皇富丽，及富贵之花，可牡丹入画最忌富贵之气，去媚、去俗方能写出牡丹真正的精神。彭涛亮先生的牡丹，枝叶茂盛、花朵饱满，以浓淡、干湿、疏密、聚散等表现手法和色彩的灵活运用，充分体现了牡丹花的国色天香、雍容华贵，枝叶厚重的笔墨与花朵绚烂的色彩比例协调、构图到位，使得整幅作品色彩鲜艳却不夸张。

   细观彭涛亮的牡丹国画，每朵牡丹花都富有层次感，不但花瓣之间富有层次，而且每个花瓣都有三、四个层次，使花朵“绽放”于纸上。水墨线条勾勒出牡丹的花枝，托起鲜艳的彩色牡丹花，加以绿叶陪衬，既彰显了牡丹的雍容华贵，又吸收了牡丹的艳丽色彩，使其艳而不俗。花、枝、叶之间色彩、线条的对比恰到好处，相互映衬，使得花更鲜美，枝更健壮，叶更葱绿。

业内多位著名人士对彭涛亮的牡丹题材国画高度认可。

   书画界曾有人说过：“大凡中国画，有两点很难，也很少有人能轻易做到。其一：写实的作品，其物象的表现，当精微而不着人为的痕迹；其二：写意的作品，则应全不构形而骨体俱在。达到上述两者，皆须具有相当功力的专业技能，丰富广泛的生活体验和涵份极高的综合素养。”观彭涛亮先生的画作可以感到，他正朝着这个方向努力，且已渐入佳境。数十年来苦心研究 孤灯素壁矢志不渝

  人们常说：“成功贵在坚持不懈”。道理并不难懂，却不是人人都能做到的。彭涛亮先生有一种百折不挠和坚持到底的精神，他选定牡丹为题，数十年来，孤灯素壁，矢志不渝，苦心研究，探索不止。

    他曾数次奔赴被人们称颂为“牡丹花都”洛阳、菏泽，居住于牡丹之乡，置身于牡丹花丛中，现场写生，极尽刻画。经过多年的不懈努力，用笔墨将牡丹花从生活中“搬到”宣纸上，逐渐形成了自己的画风。彭涛亮的牡丹画作，多是纯牡丹构出，少有他物穿插其间，将素以富丽生辉著称的名花的众多花头，难数的枝叶耀然于纸端，团团簇簇而无一雷同，且一枝一花各具风姿、繁而不乱、藏露并茂，全景展开，于虚实得体中，构成一种“国色天香，富贵满堂”的恢宏气象。这需要一种怎样的生活功底和绘画造型的能力啊！而且，他这种苦心研究的精神，是难能可贵的。

作品欣赏