野风：字亚建、翰墨轩主。1966年生于生于中国大地圆点，泾水河畔，自幼酷爱书画，遍临北碑，兼习南帖，尤喜行草；临百家名帖，深得前人笔意而不泥古。其书法受到陕西日报主任编辑叶浓老先生指点，后拜中国国家级书画大家薛瑛先生为师。并受到大师严训善导，以书品、德品、人品至上。著名书法家叶浓老师为其亲题，斋号：翰墨轩，导师薛瑛亲题翰墨情深和翰墨书香等，以鼓励。

野风是画家也是诗人。观他的画，幅幅如诗，令人陶醉。问源哪得清如许，为有源头活水来！他的绘画广采博取，集纳前古今贤，思古创新，中国画融入西洋画理论，经过大量实践，脱变成如今让人耳目一新的：情景交融，意境深邃，诗情画意的独特绘画艺术风格。

野风不是那种过于表露热情的那种人，给人感觉：看上去有点“冷”；正因为这种性格,比较适合搞艺术。而他真正表现出来的绘画艺术，却恰恰相反；无论他的山水画和花鸟花；都给人阳光与温暖，给人正能量。

野风老师的作品就像秋天的枫叶一样，封存太阳热情，给你一种野风透骨寒冷中的温暖。他画冰山云端的上空，竟然用玫瑰色的浑染去表现云；很少见到画家这么去画画。大概是火烧云吧，从中窥视出画家幽僻清冷内心，澎湃着炙热的激情。而冰山脚下氤氲着茵茵蓝褐色的村落：黑瓦屋脊，白璧黑框窗户，渐次隐藏在绿色尽头之远景！ 而画面近景逶迤一汪湖水，一叶扁舟，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪的场景。我懂了，画家真可谓：“我手写我心！”显然是画家自身的内心写照，曲折地表达出画家在现实生活中的孤独，虽处‘囧’境，但顽强不屈、凛然无畏、傲岸清高的澡雪精神风貌跃然纸上。情感的熔铸，与画意意境的相融，达到了“人性无隔”的情景交融的最高艺术境界。

　　不难猜出，野风是一位内心孤独，而内藏火一样热情的画家；现实生活中他经历了一些什么，不得而知，但可以肯定：他是一个很有故事的人。

从野风独特个性的书法里，我们也可以一斑而窥全豹，他的山水与花鸟：统统的都是：笔墨当随时代，我手写我心。可以看到一个真正抵达艺术本体的画家、他那种清高脱俗、兀傲与绰而不群的独特艺术个性，这是他书画艺术的价值所在；也是我们其他去勇攀艺术高峰的充分理由！当而然的希望他能取得更大的成功！

野风画荷花更是与众不同，大胆的破墨而又泼墨，铺排成浩大的背景，自然天成，让人总将感觉到一种云水禅意的律动；云化作水，水就是云，一种辩证哲学意义上的画面：水草摇曳，红绫鲤鱼，灵性的游动；而画面婷婷玉立起洁白若雪的荷花，与含苞欲放的荷花花蕾，相互倾诉着心语，给人诗意盎然的感觉，春色充塞整个画面；崇高着人们精神品质；也清爽人们的胸襟！画能画到如此境界，我只能是拿出我从军的正规军礼～向野风致敬！

所谓的艺术，某种程度讲：越个性的东西越接近于艺术本体：我省画坛大师石鲁：黑、野、怪与王炎琳“随心所欲”地涂抹的“怪怪人物”，构成他们的绘画核心，在此，也便成为一个明证；没有创新意识的画家，终生只能成为一个画匠；而没有灵魂的画作，终将是“风卷残云”，时代和时间将会淘汰毫无艺术价值作品，这是历史的铁律，希望每个画家能够保持深刻的清醒！

　　特别是在目下“万象画界”，千人一面，随风跟风的时代，我到希望有更多的“野风”，把画坛吹开成“百花园”，各自开出与众不同的各自奇葩之芳芬！嗯哼！

野风先生书画作品欣赏